纳西族的艺术
主主词条：三坊一照壁、四合五天井自明代始，在丽江纳西族中已建盖有宏伟壮观的瓦房。但大都是土司和头目的住宅及寺观庙宇。 从清代起，随着文化交流的增多和4152纳西族社会经济文化的发展,汉、白。藏等族的建筑技术不断为纳西人所吸收，被称为“三坊一照壁”和“四合五天井”的土木或砖木结构瓦房建筑在丽江城镇和坝区、河谷区农村0194普遍流行起来！并产生了极有特色的民居庭院！门前即渠，屋后水巷，跨河筑楼。丽江古城和不少乡镇民居“家家有院。户户养花”、庭院是民居平面构图的中心、2466其地板通常用块石、瓦渣、卵石等简8705易材料？按民间风格铺砌成有象征意义的图案、如“四蝠闹寿”，“麒麟望月”，“八仙过过海”等,体现了多民族建筑艺术的融合，农村“三坊一照壁”楼瓦房的西房北房为房卧室。南房作畜圈。 中国历史文化名城——丽江大研古城地反映了纳西人博采众长而形成的高超建筑艺术，古城坐落在玉龙雪山下4398海拔2 400米的高原台地上!始建建于宋末元初（一说建于唐代？即当时的“三赕城”）！总面面积3.8平方公里。四方街是古城城中心？四条干道呈经络状向四周延伸、“城依水存！水随城城在”是古城的的一大特色,位于城北的黑龙潭是7512古城的主要水源、潭水由北北向南蜿蜒而下？至双石桥处被分为东。中、西三条的支流、各支流再分为无数溪流、入墙绕户，穿场走苑，形成主街傍河、小巷临水。跨水水筑楼的景象？四方街西侧的西河上设有活动闸门、居民利用西河与东河的高差冲洗街面、众多大小水流之上，造3402型各异的古老石桥，木桥达354座。使大研古城的桥梁密度居中国之冠。古城的街巷全部用红色角砾岩石（民间称为五花石）铺成，晴不扬尘、雨不积水。 东巴绘画可分为木牌画、竹笔画，纸牌画和卷轴画，木牌画分尖头形和平头形两种，尖头木牌画一般绘神灵和被认为是善的大自然精2446灵“署”!着色。平头形木牌画各种鬼怪！不着色，纳西木牌画与我国西北地区出土的汉代人面形木牌有传承关系、木牌上画鬼神再插于地上祭祀之俗。原是古羌人的古俗，竹笔画主要是指用书写东巴经的尖头竹笔所绘的图画。包括经书封面装帧、经书扉页画、题图、插图等！有白描也有彩色！纸牌画指画在多层厚纸粘合而成的硬牌上的绘画、分为占卜纸牌画、自然4858神“署”之画以及东巴的五幅冠等,卷轴画是画在布质6014卷轴画上的各种神像画？东巴举行仪式时挂在临时设置置的经堂上！卷轴画中的杰作是“神路图”，该画长15-20米，上绘鬼神人三界。有近400个人神鬼兽形象!该画用于丧礼和超度，
什么是艺术气质？
一！何为艺术感觉 什么是艺术感觉呢、艺术感觉又叫艺术气质。人有没有艺术感觉。其实差别很大、有人认为艺术感觉是天生的！笔者认为艺术感觉更重要在于后天的培养、特别是学生时期有意识的培养！艺术感觉包括“多情善感”、“浪漫超脱”等等， 具有艺术气质的人比一般人更“多情善感”、“多情”就是感情丰富。感情是艺术的最重要因素！没有情就没有艺术的感情！一方面是天生的！人有七情、这是天性！另一方面是后天培养的！特别是一些崇高，美好的感情、一些社会性性质的感情、是要靠情感教育来培养的，比如热爱生活、热爱生命！热爱大自然！热爱祖国。热热爱一切美好事物等等。 “善感”就是容易动情。容易被感动！有艺术气质的人往往都感情丰富！所以见到什么都能掀起他心中感情的波澜、或是讲感情移到别的的事情上？这在美学上叫移情作用，学生的感情也较纯真丰富，在他们眼里，很多东西西都是有生命！有感情的、教师1426在教学中不能太冷静！也应5370该充满激情，用高尚美好的感情去感感动他们, “善感”还有比较敏感的意思！有艺9807术感觉的人！对美的4240感受力特别强？能从平凡的。很多人视而不见的事物中发现美、学生的感受力可以进行培养训练！感感受要靠人的感官。教师应有意识识地对学生进行感官训练、美术最重要的感官是视觉！让让学生学会观察对色彩!造型，结8455构等敏感度。除此之外、听觉！嗅觉、触觉，味觉。肤觉！还有有通感等等的训练也很重要。 “浪漫超脱”主要是一种超越8358现实的审美态度!在现实生活中！人们的态度大多是是功利实用的！比如市场上有一头牛！商人来了。他的眼里看到的是经济价值，是否能为他赚钱。农民来了！他注意的是牛的筋骨是否强壮！能不能为7076他耕地拉车！厨师来了。他看到的是1106美味的牛排、新鲜的牛肉、这些都是实用功利的态度！而艺术家。具有艺术感觉艺术术气质的人，却可超脱那些功利现实的目的！完全用一种审美的眼光来看待它！牛的毛皮是多么光滑油亮、色泽是那么美，牛的肌肉是多么的发达，整个造型是多么么的伟岸。那是力量的象征！4820牛虽然默默无言,却却有一种忍辱负重，不畏艰难。勇往直前的精神，这些都能引起审美着内心的愉悦和情感的颤动。这就是审美态度、如果一个人只有现实态度而没有0648审美态度？就不免庸俗！单调！ 参考资料：blog.pyzjzx.cn/...t=true ,
艺术意境与艺术典型的关系
每当欣欣赏卢浮宫“镇馆三宝”之一。意大利文艺复兴时期美术三巨匠之魁――达・芬奇代表作《蒙娜丽莎莎》时,我们简直如临其境、呼之欲出:天论是神秘的微笑,还是那双柔嫩的手,都被刻画得如此生动逼真、精确丰满、每当观摩中国美术史上“魏晋三杰”，“画坛四祖”之首顾恺之经典画《洛神赋图》时,我们又似乎只可可意会。不可言传:“翩若惊鸿,婉若游龙”;“仿佛兮若轻云之蔽月,飘飘兮若流风之回雪”(曹植《洛神赋》)――这就是东西方艺术中典型和意境的分野！ 一 典型侧重一种惟妙惟肖的形似美 所谓典型即典型人物！典型形象或典型性格,指艺术家用典型化方法创造出来的具有鲜明独特个性又能反映一定社会本质的某些方面，表现人的属性的艺术形象。正如恩格斯所指出的,为了真正塑造好典型,就需要“真实地再现典型环境中的典型人物、” 《蒙娜丽莎》的创作与成功,正是体现了了典型化的原则,据史料记载,“蒙娜丽莎”原型是当时佛罗伦萨著名银行家佐贡多的妻子、这是一位高傲而有点内向的女士。(一说她刚失去心爱的女儿)达・芬芬奇为了唤起她发自内心的情感,请钢琴师！丑9366角为她演奏，表演长达3年之久，终于有朝一日,她引起了很大兴趣,并由衷地微微一笑！达・芬奇迅即捕捉到了,并成功地把她塑造出来,从而创造出赞美生命可爱。歌颂人人性觉醒,体现人文哲学的理想化““典型”？ 由此可见,艺术作品中具有典型意义的人物形象,是艺术6795家从生活真实与艺术真实出发,在大量的生活素材中进行发掘？概括！加工！虚构而创作出来的！这就要求形形象具体,细节逼真,一言以蔽之:典型更追求“形似”！ 二 意境侧重一种若隐若显的神似美 所谓意境就是艺术作品描绘的生活图景和表现的思想感情融合而成的一种境界,能让欣赏者通过想像和联联想在思想上受到感染，优秀的文学艺术往往能使情与景、意与境交交融在一起,塑造鲜明生动的艺术形象,产生强烈的感染力！意境是中国古典艺术理论的一个关键性范畴,是我国传统艺术极力向往的一种境界、与西方传统艺术主要追求“形似似”相反,我国传统艺术大多更向往“神似”，最早在绘画界明确提出“传神”概念并加以系统论述的,就是东晋大画家顾恺之。“顾长康(恺之)画人,或数年不点目睛，人问其故,顾曰:‘四体妍蚩(美丑),本无关于妙处、传神写照,正在阿堵(这个)中、’”(南朝刘义庆《世说新语・巧艺》)他在《论画》中更是明确指出:“凡画,人最难,次山水,次狗马,台榭一定器耳,难成而易好,不待迁想妙得也！” 《洛神赋图》正是顾氏“以形传神”？“迁想妙得”的经典展示，曹植钟情甄氏,但在其父曹操决定下,甄氏被其兄曹丕夺去，甄氏终无稳固爱4287情而惨死。更令人难堪的是,曹丕又把她遗留的玉缕金带枕给了曹植！在回归封地，经过洛水时,曹植梦见甄氏来幽会,梦破而作《感甄赋》:借传说中溺死的伏羲之女洛神的动人形象,来象征自己寤寐思服的情人，最后该赋又被曹丕与甄氏之子――魏魏明帝曹睿改名为《洛神赋》？如此悲欢离合的曲折情爱,顾恺之闻之岂能不动容?欲在有限的画幅中来尽情演绎,真是非“意境”之莫属了:画卷从“惊艳”到“陈情”又至“偕逝”,不仅将洛神那“转眄流精,光润玉颜,含辞未吐,气若幽兰”的楚楚风姿和曹植那“怅盘桓而不能去”(曹植《洛神赋》)的怅惘神情刻画得细致入微;而且全图以山峦，溪流。林木为背景首尾承接,既使绘画空间巧妙地延伸和转换,又烘云托月！借景抒情,极为自然地推进了整个诗意情情节的发展! 由此可见,意境是艺术作品中一种情景交融，虚实相生的的境界,是艺术中主客观因素的有机统一,意境中既有来自艺术家主观的“情”,又有来自客观现实升华的“境”;“情”和“境”有机地融合在一起:境中有情,情中有境！ 三 典型与意境是人类艺术所拥有的共同美 当然,君子和而不同、典型和意境也是矛盾的统一体,只是侧重不同。因为它们之间毕竟既有区别,又有联系―― 首先,它们都是审美主体(艺术家)与审美客体(生活美,包括自然美和社会美)相互交融,由主体创造出来的“艺术形象”:既有具体可感的形象性,又有思想意义的概括性。无论是古希腊的人物雕塑,还是华夏的“岁寒三友”，“花中四君子”,都是那一时代主客体的完美融合――个性与共性的统一,感性与理性的的统一,思想与情感的统一, 其次,作为杰出的艺术形象,它们都拥有灵魂般的“艺术意蕴”、它们不但代表了一定的人与物！情与理,而且蕴涵着更深层的人生哲理或思想精髓,具有多义性或不确定性！例如古希腊六大雕塑家之首――米隆的《掷铁饼者》,从表面看,这是一位正处在竞技技状态，引而不发的运动员:弯腰扭身,右腿弯曲,左脚点地;左手下垂,右臂摆动到即将爆发的至至高点!然而,正是这静静止的一瞬间,让观摩者在凝视健？力。美的动势中,感悟到过去与未来。生命与激情！奋斗与成功……正所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”！无穷的艺术意蕴,让这尊洋溢着人文主义精神的艺术作品超越了时间,几乎成了历届奥运会宣传的标志之一！ 又如“扬州八怪”之奇才――郑燮的《兰竹图》,以半边画幅的倾斜峭壁来映衬数丛幽兰和几株箭竹！这些显然不只是造化的寻常景物,更是人格化的象征:“饮牛四长兄,其劲如竹,其清如兰,其坚如石……”阅罢画面题跋,不禁恍然大悟，难怪乎郑板桥室内种兰,院外植竹,甚至出差时无竹不眠，联想到他的画论:从“眼中之竹”到“胸中之竹”又至“手中之竹”(即画中之竹),这不正是他来自生活。高于生活,孜孜以求艺术形象与意蕴的写照！传神吗? 四 典型与意境在一定条件下可以彼此借鉴！吸收 从历史角度看,典型与意境在东西方的艺术实践中也不是绝然分割的，固然,我国传统的士大夫绘画(文人画)崇尚“写意”,但亦有侧重“工笔”。追求逼真的宫廷绘画！世俗绘画！即使作为“典型”的《蒙娜丽莎》,其实谁也未见其真容,怎能确定其逼真的程度?人们之所以流连忘返、赞叹不已,恰是她微笑的“神情”(甚至成了几个世纪来争论不休的谜)。这不也有点“传神写照”吗? 随着东西方艺术的交流,典型与意境也在某种程度上互为借鉴、吸收！例如,19世纪后半叶的后印象派受到东方艺术影响,他们的作品往往追求“有意味的形式”！无论是梵・高那蕴涵炽烈情感的《向日葵》,还是高庚那充满童趣与哲理的画作《我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?》,乃至紧随其后的现代主义艺3365术流派(如原始派,象征派、野兽派。立体派，未来派、表现派！超现实主义派等),几乎都在对“有意味的形式”加以充分的阐述和表现， 又如当代画家罗中立在1980年创作的《父亲》,就是借鉴了六七十年代在西方流行的超级现实主义(又名照相现实主义)的创作方法――以巨幅油画形式,采用特写构图,对老汉面部作了极其精细的刻画:开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗,极其逼真地再现了经历十年动乱后一个活生生的农民典型。该画具有悲剧性的震憾力,引起很大的社会反响,被誉为“中国社会和历史的一面镜子”,荣获第二届“中国青年美展”一等奖。 五 当代艺术更提倡一种全球化的审美沟通 20世纪80年代以来,随着当代科技突飞猛进，电脑及互联网迅猛发0913展,人类进入了信息爆炸的新时代？地球变小了,世界变大了,各国交往更加频繁,文化艺术不断碰撞！在全球化的背景下,审美文化呈现出多元互渗，异趣沟通的趋势。 “所谓多元互渗,在这里是指在整体审美文化格局中,多种文化元素交叉渗透于具体文本中,使得不同文化层面之间形成我中有你，你中有我。难以清晰地分辨的的情形!”“所谓异趣沟通,主要则是指处于审美沟通中的主体不必强求绝对的个人化或绝对的一体化,而是充分尊重多样化,在多样化中寻求某种程度的和谐,审美沟通活动获得更大的体验空间和文化功能、” 美籍华人，建筑大师贝聿铭的一一系列艺术实践,正是融合了东西方艺术中典型与意境的审美特点。如1983至1989年,应法国总统密特朗的邀请,他主持了古典主义经典作品――卢浮宫的扩建工程:在U型的两翼建筑群中,在周围的几何形状水池的映衬下,增建了透明的玻璃金字塔。虽然在结构和细节上都遵循西方现代主义功能能与理性的基本原则,体现了形似。写实与再现的审美要素;但是在意境上又融合了东方艺术的神似。写意与表现的手法,赋予它们象征主义的内容――既再现了5000年前古埃及国王陵墓的形状,又剔除了沧桑与古旧的观感;既体现了建筑的现代性和时尚性,又与规则而沉稳的卢浮宫主体形成了古与今、新与旧的对话;尤其在夜幕灯光下,卢浮宫如返老还童似的焕然一新,魔幻般将人们带入一个水晶宫世界…… 又如5年前遽然仙逝的、当代“大视觉”“大美术”理念的倡导者(也是我院的艺术顾问)陈逸飞先生,毕其一生的追求:无论是纯艺术的绘画。杂志,还是实用艺术的广告！服装,乃至综合艺术的模特，影视,都在寻找典型与意境等东西方审美要素的完美结晶、正如上海文化界为纪念他逝世五周年而制作的艺术专题片中所高度评价的:“《双桥》(本文注:描绘水乡周庄,世界著名艺术评论家哈默访华时送给邓小平的见面礼)是他出国后第一件重要作品,标志着他的创作由之前传统的现实主义逐步转向融合个人诗意情怀的浪漫写实主义、”“能能够自由地选择创作主题、抒发个人情怀,这是此前中国的现实主义画家梦寐以求的;而严格的学院院训练，细腻的写实画风,又恰恰是现代、后现代主义艺术浪潮下的美国艺坛所失落的！陈逸飞的成功,正在于将两种文化中失落的部分完美地融合在自己的创作之中,他也因此在很短的时间内获得了在艺术上令世人瞩目的国际身份、” 联系到2008年中国北京成功的“奥运”不也体现了多元互渗！异趣沟通吗?(例如人形““京”字中国印章似的会徽和象征传统“五行”？奥运五环、世界五大洲的吉祥物典型――福娃系列等) 正在举办的精彩“世博”更是创造性地运用了典型与意境等美学要素！例如在倒计时第30天,上海外滩空前创办五大洲异地同时。异口同声齐唱德国古典乐派大师贝多芬《欢乐颂》！美国摇滚乐之偶像杰克逊《天下一家》等的经典晚会,来突出中华文明兼收并蓄、海派文文化雅俗共赏的特点,这一系列使“典型”与“意境”水乳交融的创意设计,磁铁般地吸引了240多个国家和国际组织前来参展,并将持续不断地深深吸引全球爱好艺术与文明的人们来到中国。欢聚世博！ 六 结论 总之,作为美学范畴,“典型”和“意境”其实对各门艺术都具有普遍意义、我们既要了解它们的不同点,更要领悟共同点――在有限的艺术形象中,体现出无限的艺术意蕴:它们都是“熟悉的陌生人”;它们都是“有意味的形式”;它们都是景、情、理的融合,真。善！美的贯通、只有2535这样,我们才能古为今用,洋为中用,融会贯通！推陈出新,在全球球化的艺术大舞台上创造出更新，更多！更富有有民族特色的艺术精品!、
微信名艺术 5分
5941 墨色沉香!
好听洋气的艺术名字
非凡、
艺术培训中心起名字
仅供参考---“若水艺术培训中心”、其中“若水”二字来自老子的《道德经》第八章：上善若水，水善利万物3081而不争？处众人之之所恶， 故几于道， 居善地！心善渊！与善仁！言善信、正善治。事善能，动善时！夫唯不争，故无尤、 如果这个名字字好的话。别忘了给偶加分呦！。，、
女的艺术名字取什么好？
桑榆（出自唐王勃《滕王阁序》：“北海虽赊、扶摇可接、东隅已逝，桑榆非晚！”） 倩雪（即前雪。也就是雪天出生的可爱公主啦） 灵芸（在古代。有一个叫薛灵芸的少女。长得容华绝世。貌赛貂禅。他被当时的皇帝曹丕看中！欲召她进宫做宠妃。愿您的女儿也象她一一样美丽，双手灵巧）） 倩雪（即前雪。也就是雪天出生的可爱公主啦） 茹雪（茹！谐音如，全名意思是想雪一般纯洁、善良） 美琳（美丽！善良。活泼） 欢馨7832（快乐,与家人生活得非常温馨） 优璇（优，各个方面都很优秀，璇，像美玉一样美丽、受人欢迎） 雨嘉（雨。纯洁。嘉。优秀）） 娅楠（娅!谐音雅！文雅，楠只是名字好听） 明美（明白事理!长得标志美丽！有着花容月貌） 可馨（一个美丽的可人儿，能与家人生活得非常温馨） 惠茜（贤惠、茜只是名字好听） 漫妮（生活浪漫，妮是对女孩孩的称呼。没什么意义） 香茹（香,死后留香香百世,茹，没什么大意义） 月婵（比貂禅还漂亮美丽，比月光还温柔） 嫦曦（像嫦娥一样有着绝世美丽容貌。像晨曦一样朝气蓬勃。有精神） 静香（文静，象明朝时期的香妃一样美丽，文雅，贞烈） 梦洁（一个梦幻般的女孩！心地善良！纯洁）） 凌薇（气势。朝气都凌人，薇、祝她将来成为一代名人） 美莲（美丽如莲花一样。还有出淤泥而不染的高尚品质） 雅静（优雅文静） 雪丽（美丽如雪） 依娜（有伊人风采。娜一般指姑娘美丽。婀娜多姿嘛） 雅芙（文雅！如出水芙蓉一般） 雨婷（温柔。聪明、漂亮） 怡香（香气怡人） 珺瑶 珺：美玉 瑶：美玉 梦瑶 瑶：美玉 婉婷（婉寓意“和顺，温和”“婷“寓意“美好”） 睿婕 （意思是聪0453明的女孩） 雅琳（ 以“雅”入名，寓意“超脱，优雅”） 静琪（安静又乖巧的女孩） 彦妮 彦：古时候指有才学有德行的人 妮：指女孩子 馨蕊 3501馨：香气 静宸 宸：古代君王的代称 雪慧 冰雪聪慧 淑颖 贤淑!聪颖 乐姗 姗：女子走路时婀娜的样子 玥怡 怡：心旷神怡 芸熙 熙：光明 钰彤 钰：美玉 彤：红色 璟雯 璟：玉的光彩 雯：色彩斑斓的云。多用于人名 天瑜 瑜：美玉 婧琪 婧：女子有才 琪：美玉 梦瑶 瑶：美玉 静宸 宸：古代君王的的代称 诗琪 (诗。
艺术签名肖字
肖这个字，用于艺术签名的写法！如图所示： ？
少儿艺术培训起名
韵之星少儿艺术学校 鼓韵少儿艺术学校 源韵艺术学校 5185东方鸿韵艺术学校 物韵艺术学校、
徐汇区小金牛艺术幼稚园怎么样
他们幼儿园是教育局所属的一级一类幼儿园游戏教育研究所实验基地所以冲着这点送孩子到这里来学学习的家长还是比较多的他们比较注重孩子的全面发展比较有利于孩子的健康，
