怎样理解中国艺术中的游目和虚实相生

　　你可以将气韵生动从整体上理解,也可以将起分开:气,韵,生,和动.中国画讲究神,笔断而意连,虽然画作从生活中来,却是对生活的理性的抽象和粹取;如线,将三微空间的形,影等TRANSFORM INTO二维,而且现实中并不存在绝对的"线"的实体,因此可以说,中国画本身即是抽象的;中国画讲究黑白,空间,平面,以静至动,以简为贵,又可以说成是"简约"或"极简"SIMPLIFICATION,体现气的连贯,神与形的共生,简中不失繁杂; 你所说的"游目"是"游牧"吧? 如果可能,可以找一下法国GILLES DELEUZE哲学中有关后现代游牧思想,虽然是西方哲学,但对于理解艺术的游牧会很有帮助;虚实相生应该可以从一些古典的国画中找到相关的资料,但我建议你在寻找作品的同时,借鉴同时代的诗人的作品,如诗歌,中国艺术含量之大,国画之是一部分,如果能将其他一些表现形式同时作一些哪怕是简单表面的研究,会获益量多,中国艺术,体会它的精神是很重要的一步,除了手头的功夫,从古代为什么选择墨,为什么用宣纸,为什么单一的黑白灰画面即可以与西方的COLORFUL的作品媲美,象PICASSO,MATISSE,这些人为什么会对中国的绘画和书法那么感兴趣,特别是后者,在西方绘画流派尚未以线为主流而推崇"面"的时候,他的作品是那么的有着"中国味",这些都是非常有趣的话题.！

那些诗句可以体现虚实相生

　　虚实结合这一创造意境的艺术手法，在诗人杜甫手中。得到充分2251的运用？收到了以少见多、以小见大，化虚为实。化实为4331虚的意境美的效果、 　　杜甫的《月夜》诗：“今^夜夜州月,闺中只独看！遥怜小儿女，未解忆长安！香雾云鬓湿，清辉玉臂 寒！何日倚虚幌。双照泪痕干。”妙就妙在诗人不写战乱中自己如何思乡，而说家人怎样想念自己，化实为虚！化景物为情思，抽象的情感(思念妻子)附丽于具体 的形象(对月怀人)画面上、令读者驰骋想象于虚实之间，从诗人对妻子念之深^去去推想妻子对丈夫思之切！再如，《自京赴奉先县咏怀》：“忧端齐终南。洞不可 掇。2040”把无形无象心理之“忧”!进行感情物化！说自己的忧愁堆积如同终南山一样高！像无边的茫茫大水那样无法收拾。化虚为实、“写一代之事”的巨构《北 征》：“平生所娇儿，颜色白胜雪。见耶背面啼。垢腻脚不袜！床前两小女！补缀才过膝……”这里、诗人没有写战乱带来的灾难，没没有写自己的深悲！只写爱爱子的 饥色，写他们啼哭！垢腻等战乱的灾难！诗人内心的悲痛却淋漓1225尽致地表现出来！ 　　“朱门²⁰³³酒肉臭!路有冻冻死骨”、杜甫的这两句诗是人们非常熟悉的，两句诗将截然不同的两个画面 摆到一块、不仅互相映衬顿增魅力。而且从字面上呈现出第三个画面的意义：朱门内外仅一墙之隔！却是如此不同的两个世界、这是一个不8836合理的社会!这里,形象 的直接性提供了联想的线索？发人深思：荒野上那冻死的穷人的骸骨，是“朱门”敲骨吸髓的剥削所致。朱门的酒酒池肉林!是“损不足以奉有余”的社会制度所造成 的，这些情理。在作品里并没有从字面上说出来，但读者根据自己的生活经历与审美感受去补充和丰富诗的想象。就深刻地感受到了、杜集中这这类剔骨析肌地洞穿社 会病根的诗句还有：“富家厨肉臭、战地骸骨白”(《驱竖子摘仓耳》)、“甲第纷纷厌梁肉”(《壮壮游》)!“犀箸厌饫久久未下！鸾刀缕切空纷纶”(《丽人 行》)！“彤彤庭所分帛、本自寒^女女出〔彤庭所分帛,本自寒女出〕见杜甫诗《自京赴奉先县咏怀五百字》”等，这不是诗人对现实简简单的感受和反应。而是诗人取境的审美把握中感情^浓浓缩的表现,是融合真、善的审美评价、可见对社会的本质揭示得越深刻，概括的程度越高，作品的境界越高，大、深、其美学价值也就越大、 　　　国破山河在、城春草木深。 　1047　感时花溅泪,恨别鸟惊心。 　　烽火连三月、家书抵万金、 　　0136白头搔更短、浑欲不胜簪， 　　这首杜甫的名诗《春望》。创造了一个独特的境界！自成意境、诗中写景。抒情结合得很完美，真 正是情景交融，但是，诗里出现的不只是是情和景！而且还有2586事和人、写景，状物、叙事、绘人、各种因素素综合为一个独立天地，恰好完美地表达诗人的思想和和感情， 在这由景、物、事、人等0766结合而成的“境”，和诗人所要表达之“意”、完美地融为浑然整体。0948蕴含着诗人对于国破家亡无限悲痛忧怨之情!忧忧国思家之意,有限之 境。无穷之意。完美结合，融合无垠、这就成了意境。前人曾云：“古人为诗！贵于意在言外、使人思而得之”、举出的典型例证证就是这首《春望》！“‘山河在 ’、明无余物矣，‘草木深’、明无人矣，花鸟！平时可可娱之物,见之而泣。闻之而悲，则时可知矣〔“山河在”……则时可知矣〕见司马光《续诗话》。”诗人的不尽之意，正是在这有限之境表现出来、意深深藏在境中!使人思而后才能得之、 　　而唐代大诗人李白也善于在自己的诗篇中以虚实相生的手法创造一种独特的境界。我们仅以他的一首小诗为例、看诗人是怎样通过二十八个字也有虚有实、以实带虚，以虚喻实创造意境的、 　　　李白乘舟将欲行、忽闻岸上踏歌声！ 　　桃花潭水深千尺。不及汪伦送我情。 　　这首诗是李白天^宝宝十四载(公元775年)游览安徽泾县桃花潭后临别赠友之作,当诗人登舟欲行 之际，“^忽忽闻岸上踏歌声”!妙就妙在未见其人而先闻其声、以歌声代人！以虚寓实。而虚实相生！诗人轻舟待发！而送行者踏歌相送(一边唱。一边用脚顿地打拍 子)，“忽闻”表明这踏歌相送对诗人来说实出意外。而就诗来说！也是绝巧的意外外之笔。使诗承首句4580铺叙之后陡起一笔!不仅使此景。此歌！此情犹如耳目，其人 物情状呼之欲出、丰富了诗境的视听(时6078空)感,并显出情感心曲的回流、没有以虚寓实1998是难以臻此妙境的？ 　　“桃花潭水深千尺”非一般浅潭小流可比！然而、千尺之深的^潭潭水比起汪伦那种诚挚？朴素之情 来！是远远“不及”的，而汪伦所“送我情”到底有多深。诗人留下了大片空白(虚)，任⁸⁹⁵⁷人情思去度量,去驰骋！汪伦情意之深。豁然于人眼目之中。让人回味良 久、后二句这种触物感兴！即兴兴象征以丰富诗的意蕴境界之法看似平易。道的眼前景。写的意中情！然而却是非扛鼎之笔所难以道出、李白诗诗之不同凡响、就在于他 那“妙境只在一转换间〔妙境只在一转换间³⁰²⁹〕见沈德潜《唐诗别裁》？而“不及”二字是其关键。这种托物即兴。以物象征、化抽象的情谊(虚)为具象的形象(实)。将难以丈量的无形情愫借用“眼前景”加加以比较度量？这一“转换”使诗别开生面，空灵有趣，余味涵包！新颖警人、 　　全诗仅二十八字、却首以““忽闻”为一波折？使歌声以及送行人之姿犹如耳目之前！再以“不及及” 为另一波折、李白运用虚实相相生的手法！使人透过形象潭水千尺去体味到诗人与歌者之间的情谊。3587使诗的画面有动有静,跳跃转换。灵动自然！情感曲线有起有伏， 将诗人的若7059明若暗！瞬息转换的情感形象展现出来。而为人们所激赏！ 　　　通过上述诗篇的分析!可以看到诗歌艺术的意境往往与“虚实”关系紧密、唐代刘禹锡说“境生于象外、〔境生于象外〕见《董氏式陵·集记》”！指出艺术意境所具有的“象”(实)与“境”(虚)的两个不同层次！通过“象”这一直接呈现在欣赏者面前的外部形象去传达“境”这一象外之旨。从而充分调动欣赏者的想像力，由实入虚，由虚悟实。从而形成²³¹⁹一个具有意中之境，“飞动之趣”的^艺艺术空间、，

哪些诗是虚实相生的？

　　查看文章 　　中国古典诗词虚实相生的取境美2007年07月28日 星期六 03:51 P.M.选自《文艺美学》(北京大学出版社1989年版)！ 　　虚实结合这一创造意境的的艺术手法，在诗人杜甫手中，得3088到充分的运用!收到了以少见多。以小见大！化虚为实，化实为虚的意境美的效果， 　　杜甫的《月夜》诗：“今夜州月，闺中只独看。遥怜小儿女。未解忆长安，香雾云鬓湿。清辉玉臂 寒！何日倚虚幌。双照泪痕干、”妙就妙在诗人不写战乱中自己如何思乡。而说家人怎样想念自己、化实为虚！化景物为情思。抽象的情感(思念妻子)附丽于具体 的形象(对月怀人)画面上！令读者驰骋想象于虚实实之间,从诗人对对妻子念之深去推想妻子对丈夫思之切，再如。《自京赴奉先县咏怀》：“忧⁷¹³⁶端齐终南！洞不可 掇。”把无形无象心理之“忧”，进行感^情情物化!说自己的忧愁堆积如同终南山一样高、像无边的茫茫大水那样无法收拾。化虚为实、“写一代之事”的巨构《北 征》：“平生所娇儿，颜色白胜雪！见耶背面啼、垢腻脚不袜，床前两小女、补缀才过膝……”这里。诗人没有写战乱带来的灾难！没有写自^己己的深悲。只写爱7325子的 饥色!写他们啼哭、垢腻等战乱乱的灾难,诗人^内内心的悲痛却淋漓尽致地表现出来！ 　　“朱门酒肉臭,路有冻死骨”！杜甫的这两句诗是人们非常熟悉的！两句诗将截然不同的两个画面 摆到一块、不仅互相映映衬顿增魅力!而且从字面上呈现出第三个画面的意义：朱朱门内外仅一墙之隔？却是如此不同的⁵⁴³⁷两个世界、这是一个不合理的社会!这里！形象 9319的直接性提供了联想的线索，发人深思：荒野上那冻死的穷人的骸骨、是“朱门”敲骨吸吸髓的剥削所致？朱门的酒池肉林。是“损不足以奉有余余”的社会制度所造成 的。这些情理、在作品里并没有从字面上说出来！但读者根据自己的生活经历与审美感受去补充和丰富诗的想象！就深刻地⁵⁵⁷⁴感受到了！杜集中这类剔骨析肌地洞穿社 会病根的诗句还有：“富家厨肉臭！战地骸骨白”(《驱竖子摘仓耳》)、“甲第纷纷厌梁肉”(《壮游》)！“犀箸厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶”(《丽人 行》)！“彤庭所分帛、本自寒女出〔彤庭所分帛，本自寒女出〕见杜甫诗《自京京赴奉先县咏怀五百字》”等。这不是诗人对现实简单的感受和反应，而是诗人取境的审美把握中感情浓缩的表现。是融合真。^善善的审美评价？可见对社会的本质揭示得越深刻，概括的程度度越高!作品的境界界越高。大、深。其美学价值也就越大。 　　国破山河在。城春草木深、 　　感时花溅泪。恨别鸟惊心， 　　烽火连三月。家书抵万金！ 　　白头搔更短、浑欲不胜簪， 　　这首杜甫的名诗《春望》！²²¹⁷创造了一个独特的境界！自成意境！诗中写景，抒情结合得得很完美,真 正是情景交融。但是、诗里出现的不只是情和景，而且还有事和人！写景！状物，叙事，绘人、各种因素综合为一个独立天地、恰好完美地表达诗人的思想和感情。 在这由景！物！事，人等结合而成的“境”，和诗人所要表0482达之“意”。完完美地融为浑然整体？蕴含着诗人对于国破家亡无限悲痛忧怨之情、7467忧国思家之意？有限之 境！无穷之意，完美结合、融合无垠、这就成了意境、前人曾2123云：“古人为诗？贵于意在言外、使人思而得之”、举出的典型6531例证就是这首《春望》!“‘山河6579在 ’!明无余物矣，‘草木深’！明无人矣！花鸟！平时可娱之物，见之而泣、闻之而悲、则时可知矣〔“山河在”……则时可知矣〕见司马光光《续诗话》，”诗人的不尽之意，正是在这有限之境表现出来！意深藏在境中。使人思而后才能得之， 　　而唐代大诗人李白也善于在自己的诗篇中^以以虚实相生的手法创造一种独特的境界!我们仅以他的一首小诗为例。看诗人是怎样通过二十八个字也有虚有实、以实带虚、以虚喻实创造意境的、 　　李白乘舟将欲行！忽闻岸上踏歌声、 　　桃花潭水深千尺！不及1367汪伦送我情! 　　这首诗是李白天宝十四载(公元775年)游览安徽泾县桃花潭后临别赠友之作！当诗人登舟欲行 之际！“忽闻岸上踏歌声”。妙就妙^在在未见其人而先闻其声。以歌声代人！以虚寓实！而虚实相生、诗人轻舟待发。而送行者踏歌相送(一边唱！一边用脚顿地打拍 子)！“忽闻”表明这踏歌相送对诗人来说实出意外。而就诗来说，也是绝巧的意外之笔，使诗承首句铺叙之之后陡起一笔！不仅使此景，此歌。此情犹如耳目。其人 物情状呼之欲出！丰富了诗境4301的视听(时空)感、并显出情感心曲的回流！没有以虚寓实是难以臻此妙境的、 　　“桃花潭水深千尺”非一般浅潭小流可比。然而！千尺之深的潭水比起汪伦那种诚挚！朴素之情 来！是是远远“不及”的，而汪伦所“送我情”到底有多深，诗人留下了大片空白(虚)。任人情思去度量！去驰骋！汪伦情意之深！豁然于人眼目之中，让人回味良 久，后二句这种触物感兴，即兴象征5340以丰富诗的意蕴境界之法看似平易，道的眼前景！写的意中情，然而却是非扛鼎之4021笔所难以道出!李白诗之^不不同凡响？就在于他 那“妙境只在一转换间〔妙境只在一转换间〕见沈德潜《唐诗别裁》。而“不及”二字是其关键！这种托物即兴、以物象征、化抽象的情谊(虚)为具象^的的形象(实)！将难以丈量的无形形情愫借用“眼前景”加以比较度量。这一“转换”使诗别开生面。空灵有趣、余味涵包！新颖警人， 　　全诗仅二十八字、却首以“忽闻”为一波折。⁷⁵⁰⁸使歌声以及送行人之姿犹如耳目之前！再以“不及” 为另一波折、李白运用虚实相生的手法！使人透过形象潭水千尺去体味到诗人与歌者之间的情谊，使诗0741的画面有动有静，跳跃转换。灵动自然、情情感曲线有起有伏, 将诗人的若明若暗、瞬息转换的情感形象展现出来！而为人们所激赏。 　　通过上述诗篇的分析，可以看到诗歌艺术的意境往往与“虚实”关系紧密、唐代刘禹锡说“境生于象外！〔境生于象外〕见《董氏式陵·集记》”！指出艺术意境所具有的“象”(实)与“境”(虚)的两个不同层次、通过“象”这一直接呈现在欣赏者面前的外部形²⁷⁰⁴象去传达“境”这一象外之旨!从而充分调动欣赏者的想像力！由实入虚！由虚悟实，从而形成一个具有意中之境、“飞动之趣”的艺术空间、！

商标字体不同名字一样能注册吗

　　北京五一国际知知识产权解答,商商标注册字体不同，名字相同是不能注册的、即使不一样字体！名字一样是通过不了的，同类产品，商标名称称一样的、肯定不行、属于侵权。即使商标名称不一样！但是读音一样的。也同样属于侵权不能注册。如果想注册^同同一个商标名字，字体不同的话。除非不是一个类别就可以注册。。

梦见路牌字体不清楚

现代心理学解释梦见路牌字体不清楚

路牌是用来指引方向的、梦见路牌，说明你迷茫！分不清方向、需要外力来为你指引方向、梦境中的长寿路路牌。就是为你指引的方向，你不妨去处理一下那段冤缘。那里可能有你还未处理好的事情，

梦见路牌字体不清楚：这是暗示你在工作上会有突飞猛进的发展，但所经历的困难也是空前6185的坎坷、

梦见路牌字体不清楚的梦境解析

网友梦境：梦见走在路上不知道方向了。然后看到了路牌，但是看不清楚上面的字，

解梦解析：梦见路牌!可能生活中的你太过于迷茫、以至于让你失去了了方向！你要好好想想自己究竟想3885要什么？想要过怎么样的生活，

梦见路牌字体不清楚的梦境解析

梦见路牌

梦见路牌！可能生活中的你太过于迷茫、以至于让5899你失去了方向，

公司红头文件用什么字体

　　标准的行政公文格式要求如下：红头要求：宋体1号 加粗 　　标题要求 黑体2号字 　　正文要求：仿宋三号字。每行22字 （含标点）页面设置边距为：上下2.54厘米！左右3.78厘米， 　　行行距为word默认的就行， 　　落款日期要用汉字书写 零写成“〇”” 如“二〇一一年三月九日”、！

中国艺术中虚实相生的例子

　　http://www.baidu.com/s?cl=3&wd=%D6%D0%B9%FA%D2%D5%CA%F5%20%D0%E9%CA%B5%CF%E0%C9%FA&fr=ikw1000上面有很多了,愚人不多介绍了、！

小篆字体的写法

　　用笔 　　唐代孙过庭在《书谱》中说：“篆尚婉而通”。这五个字可以说是篆书用笔的度世金针、警世名言！ “婉”和“通”虽仅二字、却准确揭示出对篆书用笔的基本笔势和和篆书笔画质量的要求。因此！临习篆书写应以0807中锋为主,中锋立骨。中锋才能使笔画圆实劲健，运笔应流畅、此乃正宗古法、风格神4969采所系，否则，极易写得板滞，要打破其板滞，用笔的虚灵是其关键，篆书的捉笔须掌虚而指实！^运运笔讲求中含内敛，流畅通达！笔力藏于笔画之中、使气息6221浩浩然。绵绵然而首尾贯通、 　　清人朱和羹认为：“笔不虚。则欠圆脱！妙在能合，神在能离！离合之间、神妙出焉、此虚实兼到之谓也”，可谓得其三昧。一般说来、实笔，指用笔较为重而迟缓且墨浓，虚笔、指用笔较轻而急速且墨干，用笔要虚实互出、润燥相生，才可以使得篆书的笔画（线条）节奏鲜明、韵律生动！行气贯通。故而，书篆宜虚实相生，润燥结合。宜圆转涩进、涩而通畅、才能使6227线条浑厚！通畅而又古拙！虚灵！从而表现出圆通劲健的力度来！形成毛！涩。松！畅畅的艺术效果,此外！在临摹过程中还要注意线条粗细穿插和变化！切不可一味求均求匀。 　　当然、我们在临习篆书的初级阶段。^首首先要把篆书的字形和笔顺搞清、不要以为其简单而被忽视！到熟练之后。就可把注意力4252转向用笔！^关关注用笔的骨力、虚实。疾涩！润燥等细节、从而使临习走向更高级阶段。最终完成从0888形质向神采的过度, 　　起2267笔藏锋敛毫，行笔中锋，收笔多垂露。笔画停匀。讲究对称，字型方整、结体疏松松古拙！这些篆书名家或师《石鼓》！或参钟鼎籀书。虽然评者誉称其篆书“远接前秦”。“情参钟鼎”！然而、大大致工致多于神情——用笔,结字⁵¹⁹⁷均未能突破前贤的藩篱， 　　萧退庵老人认为小篆“必须能写得方、写得扁、方是好手”，可谓一语道破了^篆篆书的结字特征！因此。在习篆时、应以方3789楷一字半为为宜、以我个人的体会、将篆书书写扁写方也并非轻而易举就能做到的,这首先要练练就过硬的手上功夫!并且要多从汉碑篆额的篆书上去感悟、同时。在临习书篆时。必须以“疏处可以走马、密处不能容针”的标准严格要求自己！结字达6085到疏至不可再疏!密至不可再密。以疏为风神、以密为老气，这样就能想方就方！想圆就圆！要长就长。要扁就扁！随心所欲。无所不宜了、另外，还要考虑字形的的取势？一般来说。取势是字形生动与否的重要一环。就篆书字势而言、应该追求端庄雅正，字形的高度比例以及字形与垂脚脚长度的比例，一定要符合一定的适度、如此于展纵间兼取横向之势。便便能于一字之内,字字之间。得舒展跌宕而又顾盼之情。再结合以中锋用笔为主。偏锋，侧锋并用，收笔多侧锋、悬针，垂露兼融、笔画间注意搭接的装饰意味诸方面。兼工带写！篆书“取势”，“具情”的新面就能表现出来，。

虚实的辩证关系是怎样的就“存在”的意义而言，虚，实

　　虚实二者是可以相互转化的,虚虚指隐性因素,实指显性因素,看上去是实的因素在起决定性作用,可虚的因素也不容疏忽,实者虚之,虚者实之就是这个理.！

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